Virtualna izložba: Robert Štimec, produkt dizajn – novi radovi

Robert Štimec, Lampa No. 6

Robert Štimec, Lampa No. 6

U svojoj radionici u zagrebačkoj Ilici, Robert Štimec svakodnevno dizajnira različite uporabne predmete, na inovativan način istražujući materijale sa kojima oblikuje svoje lampe, satove, pepeljare ili nakit. U tom procesu oblikovanja, Robert ništa ne baca, jer se sve može iskoristiti za izradu nekog novog predmeta: stari dijelovi kompjutera i mobitela, različite cijevi i kutije, uz malo mašte i izumiteljskog žara u njegovim rukama postaju unikatne lampe ili zidni satovi futurističkih oblika i dizajna. Posebno su zanimljive i njegove unikatno dizajnirane pepeljare u drvetu za ljubitelje kvalitetnih cigara, pri čemu je Robert koristio različite vrste drveta i oblikovao je prave male umjetnine, koje osim uporabne vrijednosti, imaju i onu estetsku.

Na tržištu koje je danas preplavljeno predmetima masovne proizvodnje, velika je avantura kreirati male autorske serije unikatnih uporabnih predmeta, na što će se odvažiti samo iskusni majstori zanata, kojima je kreativnost ujedno izazov i poticaj, sa kojim stalno održavaju strukovnu kvalitetu, prenoseći svoje iskustvo i na mlađe generacije dizajnera. Tako smo ovdje dobili i primjer tzv. održivog dizajna koji koristi reciklirane materijale, ali promiče i vrijednosti ručnog rada, razvoj inovativnosti i povezivanje funkcionalnosti i estetike u svakodnevnom življenju.

Pogledajte virtualnu izložbu novih radova Roberta Štimeca! Nastavi čitati

Predstavljanje umjetnice: Marija Matić

Marija Matić

Marija Matić

Marija Matić rođena je 1994. u Zagrebu. 2014. upisuje Studij Likovne kulture na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu, gdje se školuje do jeseni 2017. Sveučilište u Zagrebu dodjelilo joj je pohvalnicu za uspješan rad tijekom akademske godine 2014./2015. Sudjelovala je na nekoliko skupnih i samostalnih izložbi, među kojima su 34. Salon mladih 2018. te 14. Erste Fragmenti. Živi i radi u Zagrebu.

Instagram: marija_ooo_matic
www: marija-matic.from.hr/cv
e mail: mare.matic55@gmail.com

Samostalne izložbe

2018. – Siročad; Muzej grada Rovinja, Galerija Sv. Toma, Rovinj
2018. – Maleni; Galerija SC, Zagreb
2018. – Siročad; Galerija Academia Moderna, Zagreb
2017. – ”…kako se sada osjećam…”, Nastavnički odjel, ALU, Zagreb Nastavi čitati

Virtualna izložba fotografija i predstavljanje: Mateo Kolić

Mateo Kolić nova je mlada nada hrvatske fotografije: rođen 2001. u Zagrebu, učenik je srednje škole i zaljubljenik u fotografiju od malih nogu, a istraživanje i eksperimentiranje sa fotografijom ozbiljnije je započeo prije 3 godine.

Istaknuo se do sada fotografirajući fotoreportaže na otvorenjima raznih izložbi i kulturnih događanja u organizaciji udruga HDLU Zagreb i InArt, pri čemu je pokazao podjednako i smisao za detalje, kao i za složenije kompozicije i karakternu portretnu fotografiju. Odlascima u prirodu, Mateo i tu pronalazi motive za svoje fotografije, istražujući transformacije svjetla u različitim dobima dana, sučeljavajući elemente zemlje, neba i vode u dinamičnim i kontrastnim odnosima.

Od maloga prema velikome, istražujući strukture tla, cvijeća i niskog raslinja prema monumentalnim deblima koja se uzdižu pred nama poput nekih bajkovitih šumskih divova, od igre duginih boja u kapljicama vode prema oblacima šatiranim sunčevom svjetlošću, Mateo Kolić posjeduje svjež i radoznao pogled, koji studiozno ”skenira” svijet oko sebe, uvijek u potrazi za motivima svojih fotografija, bez obzira da li su u pitanju gradske ulice, lica ljudi, biljke i životinje ili doživljaj atmosfere u prirodi. Pogledajte galeriju fotografija! Nastavi čitati

Virtualna izložba članova HDLU Zagreb: Portret – autoportret

Denis Kaplan, "Zappa's Daydream", tempera na papiru, 40x29 cm

Denis Kaplan, “Zappa’s Daydream”, tempera na papiru, 40×29 cm

Virtualna izložba članova HDLU Zagreb: Portret – autoportret

Lice čovjeka u prikazima slikara kroz povijest doživljavalo je različite transformacije od plošnih, reprezentativnih i idealiziranih prikaza različitih vladara i božanstava, prema finije iznijansiranim portretima običnih ljudi sa psihološkim karakteristikama, u raznim okruženjima, koji su svjedočili o njihovom porijeklu i društvenom statusu. Kroz vrijeme, moderni portret sve više je počeo napuštati potrebu prema realističnim prikazima ili reprezentativnoj idealizaciji i više se fokusirao na emocionalni karakter portretiranih likova, naglašavajući bojom i ritmom njihov unutarnji naboj. Lice kao neispisani list papira postajalo bi tako svojevrsna dramska pozornica, na koju se polako probijao unutarnji svijet portretiranog lika, obojan i osobnošću samog umjetnika koji je portret slikao

Bez obzira da li slikaju portrete rock ikona, poznanika iz susjedstva, pripadnika različitih kultura ili vlastite autoportrete, umjetnici ostaju vjerni osobnom rukopisu, koloritu i atmosferi koju žele prikazati, smještajući portretirani lik u ozračje svog unutarnjeg viđenja, pa tako posmatrani i posmatrač postaju isprepleteni u jedinstvenom doživljaju umjetničke kontemplacije. Nastavi čitati

Ljetna virtualna fotografska izložba članova i prijatelja HDLU Zagreb 2018

Mateo Kolić: ''Trenutak'', Novigrad, Hrvatska

Mateo Kolić: ”Trenutak”, Novigrad, Hrvatska

Ljeto 2018. polako se bliži kraju, pa smo pozvali umjetnike, članove i prijatelje HDLU Zagreb, da nam pošalju svoje fotografije sa svojih ljetnih putovanja, kako bismo na njima zabilježili boje ljeta, doživljaje i atmosferu uz morsku obalu, ali i kulturnu i prirodnu baštinu gradova kroz koje smo prolazili u Hrvatskoj i ostalim državama u njezinom okruženju.

Virtualne fotografske izložbe na portalu ”Zagrebački likovni umjetnici” tako će, uz one slikarske, postati redovna sezonska praksa kroz samostalna i tematska skupna predstavljanja domaćih umjetnika i fotografa.

Pogledajte ovogodišnju ”Ljetnu virtualnu fotografsku izložbu članova i prijatelja HDLU Zagreb 2018”!

Izlagači: Krešimira Gojanović, Ivana Kolić, Mateo Kolić, Tatjana Kreštan, Elvira Ladišić, Višnja Peter, Sonja Šimatić, Robert Štimec Nastavi čitati

Predstavljanje umjetnice: Jelena Martinović

Jelena Martinović rođena je 1981. godine u Varaždinu. Akademiju likovnih umjetnosti u Zagrebu upisuje 2000. godine i diplomira u lipnju 2006. godine, u klasi profesora Ante Rašića. Od značajnijih inozemnih projekata svakako treba istaći rezidencijalni boravak na umjetničkoj radionici ”As tide”, ”Heimat”, Graz, realiziran u suradnji Next Graz i fundacije Pistoletto, Biella i predavanje “Umjetnost, priroda i sport” na Moskovskom liceju povodom međunarodnog simpozija Moskovske Akademije Umjetnosti i Akademije znanosti u Moskvi, 2009. godine i 2014. godine. Izlagala je na brojnim samostalnim i skupnim izložbama, sudjelovala na brojnim likovnim simpozijima i radionicama u zemlji i inozemstvu, od kojih treba istaknuti likovni simpozij u Turskoj – Cappadociji 2010. godine, te predavanje i izlaganje na Moskovskoj Akademiji povodom Olimpijade u Moskvi. Članica je HDLU Zagreb, živi i radi u Zagrebu.  www: jelena.com

Jelena Martinović, ''Put na Vaganski vrh 2'', akvarel

Jelena Martinović, ”Put na Vaganski vrh 2”, akvarel

Slikarstvo Jelene Martinović prožeto je impresijama iz prirode sa njezinih planinarskih ekspedicija, te se odlikuje delikatnim likovnim rukopisom koji bilježi karakter stabala i planinskih krajolika, samotnih prijevoja sa krševitim tlom, obraslih rijetkom travom koja se probija kroz nakupine kamenja.

Vretenasto granje bukve koje se povija na vjetru, sivkastozelene krošnje crnogoričnog drveća, otpornog na zimsku studen i krivudava debla u šumarcima odašilju dojam mira i svježine u tom carstvu kamenih gromada, reljefnih udubina, ponikvi i škrapa, na škrtoj zemlji šibanoj jakim burama i olujnim vjetrovima. Nastavi čitati

Predstavljanje umjetnika: Zlatko Isaković – Lula

Zlatko Isaković Lula

Zlatko Isaković – Lula rođen je 1952. u Cerniku (Nova Gradiška), školovao se i živi u Zagrebu. Likovnom stvaralaštvu teži od samog djetinjstva, crpeći inspiraciju iz prirode i vlastitog unutarnjeg svijeta, a nakon 1996. godine potpuno se prepušta likovnom izražavanju i razvija vlastita umijeća kroz sve crtačke i slikarske tehnike, uz povremeno stručno vodstvo akademskih slikara iz Zagreba. Izlagao je na više skupnih žiriranih izložbi i jednoj samostalnoj, a brojni radovi mu se nalaze kao stalni postav u galerijama, crkvama, bolnicama i privatnim zbirkama. Od 2016. član je HDLU Zagreb.

U svom slikarstvu, u tehnici akrila, gvaša i akvarela, Zlatko se studiozno posvećuje kolorističkom istraživanju motiva pejzaža i mrtve prirode, težeći ka čistim i svježim bojama, jakim kontrastima i dinamičnim kompozicijama sa dubinskom perspektivom, koja je dodatno naglašena nesputanom gestom i izražajnim kolorističkim detaljima u prvom planu. Uporedo sa slikarskim tehnikama, Zlatko usavršava i svoju crtačku tehniku, koristeći tuš, olovku i lavirani tuš, te razvija bogatstvo linije, sučeljavajući oštre poteze pera sa prozračnim potezima kista, s kojima osjenčava motive gradskih veduta, ali i sakralne motive. Nastavi čitati

Ljetna virtualna izložba članova HDLU Zagreb 2018 – ”Eros u slikarstvu, crtežu i fotografiji”

Marija Kruljac, ''Kupačice'', akril na platnu, 70x100 cm

Marija Kruljac, ”Kupačice”, akril na platnu, 70×100 cm

Eros u slikarstvu, crtežu i fotografiji

Ljepota ljudskog tijela, dodir drevnog boga Erosa koji je vladao žudnjom i čovjekovom ljubavlju, često je kroz povijest bila nadahnuće likovnim umjetnicima poput Hieronymusa Boscha, Caravaggia, Bouchera, Francisca de Goye, Edouarda Maneta, Paula Cezannea, Gustava Klimta, Pabla Picassa, i brojnih drugih. U susretu Afrodite i Aresa (Venere i Marsa), stvara se primordijalna sila čovjekovog Erosa, koja je bila slavljena u mnogim starim kultevima plodnosti u predkršćanskom svijetu.

Ivana Kolić, ”Akt”, suhi pastel, 70×100 cm

Ivana Kolić, ”Akt”, suhi pastel, 70×100 cm

Spajajući različite svjetove, Urana i Geju (Nebo i Zemlju), krilati bog Eros je i simbol alkemičarskog procesa kreativne energije, koji se kreće od duhovnog sjemena ideja prema konkretnim plodovima u materiji, no još u starim mitovima rečeno je kako ga je vrhovni bog Zeus poželio ubiti, pa ga je Afrodita sakrila u šumu među lavice, što na simbolički način govori i o tome da je kroz povijest ova sila često bila zatirana u sustavima različitih religija i političkih režima, ili je bila kanalizirana isključivo u svrhu prokreacije, ali ne i užitka samog i samodovoljnog. Nastavi čitati

Virtualna izložba povodom 150 godina Hrvatskih društava likovnih umjetnika: Krešimira Gojanović – crtački dnevnici iz ciklusa ”Saturnova djeca”

K. Gojanović: ”Demetra i Perzefona”, crtež tuš na papiru

U alegorijskom putovanju, gdje se mitske dimenzije prošlosti miješaju sa suvremenim urbanim legendama, ”Saturnova djeca” predstavljaju umjetnike u vječnoj tranziciji, slobodne duhove koji u raznim sistemima pokušavaju osjetiti Duh vremena, i u utrobi mitskog Saturna koji je istovremeno i stari tiranin, ali i graditelj civilizacijskih struktura, suočavaju se sa prolaznošću naših zemaljskih težnji, te u stalnoj mijeni i kroz različite duhovne napore, ipak kroz vrijeme kristaliziraju svoje kreacije, iskustva i spoznaje, kao zalog za buduće generacije.

Na tom putovanju, savršenstvo je nedostižan cilj koji mami duh vizionara, a dvojnost ljudske prirode stalno je prisutna u izmjenama svjetla i tame, u sintezi između različitih identiteta i društvenih uloga, životinjskog i ljudskog u likovima Kentaura i Minotaura, u srazu unutarnjeg i vanjskog svijeta, kada magična linija crteža ispisuje imaginarne putopise vječnih putnika i žonglera, tragalaca za skrivenim istinama. Nastavi čitati

Predstavljanje umjetnika: Zvonimir Čačić

Zvonimir Čačić

Zvonimir Čačić

Zvonimir Čačić, samostalni umjetnik – grafički dizajner, ilustrator i fotograf rođen je u Rijeci 1976. godine. Završio je opću gimnaziju u Puli te diplomirao 2001. godine na Grafičkom fakultetu u Zagrebu, smjer grafički dizajn (tehničko tehnološko oblikovanje grafičkih proizvoda). Od rane mladosti, pokazuje veliki interes za crtanje i likovnu kulturu. Za vrijeme studija crta brojne karikature, stripove te počinje sa sudjelovanjem na brojnim domaćim i inozemnim festivalima karikature, a u to vrijeme nastaju i prve komercijalne ilustracije. Nakon diplome odlazi u Sjedinjene Američke Države te tri mjeseca radi u dječjem ljetnom kampu Becket (Massachusetts), kao voditelj likovne umjetnosti, gdje osmišljava cjelokupni program te vodi nastavu iz likovnog odgoja. 2003. godine počinje raditi kao grafički dizajner.

Z. Čačić, plakat

Z. Čačić, plakat

2008. postaje član Hrvatske zajednice samostalnih umjetnika (HZSU). Svojim je radom i suradnjom s brojnim klijentima ostavio traga u kulturnom, gospodarskom, civilnom, turističkom i sportskom segmentu grada Pule i šire. Oblikovao je brojne logotipe i vizualne identitete, plakate, brošure, publikacije, ovitke CD-a, letke i slično. Uz dizajn, veliku pažnju pridaje ilustraciji te uz klasične crtačke tehnike koristi i digitalne, dok mu stil varira od realističnog do karikaturnog. Kad god je moguće, u svom radu teži potpunom autorstvu pri izradi svih komponenata djela (dizajna, ilustracije i fotografije).

Više o autoru pogledajte u virtualnoj galeriji na poveznici.

Predstavljanje umjetnice: Anja Jelavić

Anja Jelavić

Anja Jelavić

Anja Jelavić rođena je 18. 11. 1992. godine u Zagrebu. Završila je Školu primijenjene umjetnosti i dizajna u Zagrebu, smjer tekstilni dizajn. 2011. godine upisuje Akademiju primijenjenih umjetnosti u Rijeci, gdje je diplomirala kao prvostupnik na odjelu primijenjene umjetnosti na katedri slikarstva. Kao izborne predmete pohađala je Nakit, Objekte za tijelo i prostor te Scenografiju. 2017. godine magistrirala je na Akademiji primijenjenih umjetnosti u Rijeci sa temom ”Prostorno tjelesna instalacija”, pod mentorstvom Nenada Robana, te je 2016. godine dobila nagradu Akademije u području primijenjene umjetnosti, kiparstvo, za rad ”Persona”, koji je dio serije ”Prostorno tjelesna instalacija”. Kao članica upravnog odbora USAPU-RI-a bila je jedna od organizatorica prve kulturno-umjetničke manifestacije ”Noći Akademije” povodom ”Noći muzeja 2016.” Od 2018. godine članica je HDLU Zagreb.

Anja Jelavić, ''No name'', akril na platnu, 1,5 x 2 m

Anja Jelavić, ”No name”, akril na platnu, 1,5 x 2 m

Izlagala je na brojnim skupnim izložbama i sudjelovala u mnogim izvandržavnim projektima. Njezini radovi se nalaze u brojnim domovima, hotelima i ordinacijama diljem svijeta. Njezino područje rada je slikarstvo, umjetničke instalacije, konceptualna umjetnost, fotografija te umjetnički nakit.

Više o autorici pogledajte u virtualnoj galeriji na poveznici.

Predstavljanje umjetnice: Ana Bušalić

Ana Bušalić

Ana Bušalić

Ana Bušalić (rođ. Macanović) rođena je 10. rujna 1975. u Splitu, gdje se i školovala. Završila je Srednju trgovačku školu u Splitu, smjer dizajner-aranžer, 1994. godine. Potom je studirala na Umjetničkoj akademiji Sveučilišta u Splitu, te diplomirala 1999. godine i stekla zvanje Profesor likovne kulture-restaurator.

Tijekom studija radila je na rekonstrukciji salonitanskog mozaika u Solinu i kraće vrijeme volontirala u Arheološkom muzeju u Splitu na restauratorskim poslovima. Godinu dana provela je volontirajući u osnovnoj školi Pojišan, te je položila stručni ispit za učitelja likovne kulture, u lipnju 2002. godine. Od tada je povremeno radila na zamjenama učitelja likovne kulture u raznim osnovnim školama (Pojišan, Sućidar, Bol, Meje….).

''Ljetne impresije 2'', boja za staklo na pleksiglasu

”Ljetne impresije 2”, boja za staklo na pleksiglasu

Od 2003. do 2010. godine bila je zaposlena kao restaurator u poduzeću Antique-Impex d.o.o. u Splitu, u njihovoj prodavaonici antikviteta. Članica je i osnivačica Udruge za očuvanje upotrebne vrijednosti umjetničkih predmeta ”Vis-à-Vis”, na adresi Obala Lazareta 2 u Splitu. Duži niz godina bavi se slikarstvom u različitim tehnikama: ulje na platnu, na kartonu, boje za staklo na staklu, pleksiglasu, i dr.

Više o autorici pogledajte u virtualnoj galeriji na poveznici.

Predstavljanje umjetnice: Nina Đurđević

Nina Đurđević

Nina Đurđević

Nina Đurđević rođena je 8. 3. 1980. u Brežicama, Slovenija. Od 2002. do 2008. pohađala je Akademiju dramske umjetnosti Zagreb i stekla naziv dipl. akad. snimatelj, a od 2011. do 2013. usavršavala se na Master programu za fotografiju na Akademiji umetnosti u Novom Sadu. Članica je ULUPUH-a od 2011. godine, a od 2017. učlanjena je u Hrvatsku zajednicu samostalnih umjetnika.

Fotografije iz njezine serije Objekt(iv)na nalaze se u fundusu Muzeja za umjetnost i obrt u Zagrebu. Izlagala je na brojnim samostalnim i skupnim izložbama u zemlji i inozemstvu te je dobila brojne nagrade i priznanja za svoj rad.

Više o autorici pogledajte u virtualnoj galeriji na poveznici.

Predstavljanje umjetnice: Tatjana Kreštan

Tatjana Kreštan

Tatjana Kreštan

Tatjana Kreštan rođena je u Garešnici 26. siječnja 1971. godine. Diplomirala je hrvatski jezik i književnost na Filozofskom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu. Slikanjem se bavi od studentskih dana i izlaže od 1990. Dosad je ostvarila tridesetak samostalnih izložbi, više skupnih nastupa i sudjelovanja na likovnim kolonijama i humanitarnim akcijama. Svoj likovni izričaj gradi zahvaljujući utjecaju akademskih slikara i likovnih pedagoga Mate Gerecija, Željka Begovića, Perside Žutinić-Larma, Željke Bašlin i Dubravka Lepeja. Njezino likovno stvaralaštvo prati povjesničar umjetnosti prof. Stanko Špoljarić. Izražava se u tehnici suhoga pastela, akrilika i ulja. Zapaženiji ciklusi su joj ”Buđenje” (2001.), ”Putokazi” (2004.), ”Kolaži sjećanja” (2008.) i ”Cvjetne slagalice” (2016.).

Tatjana Kreštan, ”Ljubičasta šuma”, akrilik na platnu, 40×50 cm

Tatjana Kreštan, ”Ljubičasta šuma”, akrilik na platnu, 40×50 cm

Iz recenzije Zdravka Šabarića, ”Cvjetne slagalice”: Je li umjetnost iluzija, enigma ili stvarnost svojstvena ljudskom biću, je li ona odraz ili svjedočenje jednog vremena, izraz i posredno emotivno tumačenje strasti, ili pak ambijentalna reinterpretacija prirode i njenih zakonitosti i pojava, je li umjetnost…? Mogli bismo tako unedogled teoretizirati, postavljati pitanja, tražiti odgovore i istinu o umjetnosti, ali u konačnici sve će to biti djelatnost pojedinca zasnovana na osjetilnosti. Takva izražavanja blagodat su dana čovjeku, koje obično zovemo nadarenošću. Pročitaj više!